“我有匠心”第二屆全國書法大賽草書金獎得主黃景春。

□全媒體記者張廣智通訊員雪琴

黃景春，1966年出生于河南省西平縣，目前是中國書法家協會會員，中國散文詩詞協會理事，中國國畫院特聘書法家。8歲開始學寫毛筆字，寫過柳體、顏體、隸書等，是個不折不扣的“書癡”。爬山、打羽毛球、畫畫以及寫字，組成了黃景春的日常。每天10小時以上的專業書法創作，是他攀登書法高峰、探索浩瀚書藝海洋的方舟。

書法有“楷、行、隸、草、篆”之分，黃景春對草書喜愛尤甚，業界有種說法：“草書是書法的最高境界。”這也許是每個寫書法人都喜歡草書的緣故。他上追“二王”，下探張旭、懷素、孫過庭、黃庭堅、王鐸等歷代名家名帖，只為探尋潑墨揮毫間的極致瞬間。

“然草書之難，非常人所能解也”。草書是用點、線、面表現出來的一種抽象的藝術形式。有章草和今草之分，今草又分為小草、大草、狂草、這之間互相滲透，互補互襯。在黃景春的書法作品里大草最多，對于草書也有獨到的理解。

章法“書法有法”，這句話在大草的臨帖和創作中尤為重要。寫好大草，首先要多臨帖，在臨帖的過程中熟記草法。這里的“法”，還包括用筆的方法、結字的方法、用墨色的方法、章法韻律的處理方法等。“結字因時相傳，用筆千古不易”，這就要求在創作時，要根植傳統，不能信手亂寫一通。

筆法在創作時，對于點、線、面盡量做到變化豐富，在行筆過程中正確運用方圓、翻轉。這些筆法的變化，目的都是在調鋒。筆鋒正，筆毛才能順，才能在書寫時得心應手，寫出的線條才有力度和韌度。在運筆的過程中應當提筆慢行，東坡云：“匆匆不及草書，此語非是。”說明行筆過速是不恰當的。“行筆如抽絲”，“草書楷寫”等古代書論里的這些說法，對黃景春的影響很大。

字法在草書創作時，盡量做到有主有次，有收有放，有疏有密。每個字都盡量做到有“字眼”，也就是注重結字的留白，知白守黑。收與放，白與黑是相互對比，相互映襯出來的。只有收得緊才顯示出來放得開。但這中間又要把握一個度。這個度就是要諧調，要自然流露，不要做作。世間萬物都是在矛盾中對立又在矛盾中求得和諧統一的。

墨法墨分干、濕、濃、淡、枯、焦。墨色的變化是書寫創作時的自然流淌，又是根據章法的需要變化的，草書的韻律也是由墨色的變化來表現的。字形的變化也是根據章法的需要而變化的，也就是在臨帖時學到的字法，在把握章法不錯的前提下，根據章法的需要變化而變化，用長線表達或是用短線表達要靈活運用。

黃景春表示，在創作時，用的是先蘸水后蘸墨的方法。用濃墨表現拙和短線，也就是韻律的低調。用干筆表現巧，長線，也就是韻律的高音部分。毛筆飽蘸一筆墨，由濃寫到干是書寫的一個節奏，要表現出來一個音樂的韻律，也就是一個由低音到高音過程，這個過程就是短線到長線的過程。一幅書法作品就是由多個這樣的過程表現出來的。這和文學上的故事情節也是相吻合的，給人的感覺就是一波未平，一波又起。一幅作品在這幾波的表現中，有一波是最高的，這個最高的一波就是一幅書法的主題部分，相當于小說中故事的高潮。

草書的看點就是氣勢，決定著一幅書法作品的成敗。黃景春在書寫創作時，在運用墨色、線條變化的同時，還注意氣勢的連貫性。分組書寫，在一組中注意大與小，寬與窄，向與背的運用，做到字形變化豐富。在運筆過程中注意起筆與收筆的變化，避免平行線。打破雷同，追求變化。總之，寫好草書需要有扎實的基本功，在傳統的基礎上追求變化，才能寫出自己的風格。離開傳統，一切都是不可能的。

書海浩瀚泛星光，宗師右軍旗幟揚。耐得住寂寞，方能在書法中找到樂趣，實現人生夢想。