文/圖 全媒體記者李賀建 實習生周文蔚

　　對熱愛生活的人來說，身邊從不缺少美景。觀青年油畫家李茂丹的作品，恰如來一次天中之旅。

　　李茂丹生在古房國遂平，山清水秀的家鄉為他孕育了一顆愛美的心。

　　李茂丹從湖北美術學院畢業以后，來到黃淮學院，在藝術設計學院美術學專業當了一名老師。眾所周知，現在高校里無論是美術繪畫專業，還是各種設計專業，必定開設有風景畫或外出寫生考察課。李茂丹恰好擔任了油畫風景、藝術寫生實踐這兩門繪畫專業基礎課程的教學任務。李茂丹說上課之前，他還真是老老實實看了一些書，認認真真畫了幾張風景給自己充了充電，總算把風景畫的一套基本理論給完整地摸了一遍。教書育人，總不能馬馬虎虎誤人子弟。

　　工作以后，他每年都會帶領學生外出寫生，經常給學生進行寫生示范，同時自己也積極地畫一些作品。雖然要忙于學生的管理和輔導，每次畫的不多，但經過近十年的積累，漸漸地也有了一定的數量，同時對油畫風景寫生也多了一些自己的感受。

　　除了帶學生外出寫生，平時工作之余，李茂丹喜歡和幾位趣味相投的同事、畫友驅車外出到附近寫生并樂在其中。慢慢地，他覺得自己愛上了野外風景寫生。每次外出寫生，竟也像學生們一樣，伴隨著憧憬和躁動。每次都是細心地準備好寫生所需的各種材料，整理好畫箱，帶上幾捆畫框，舟車勞頓到達目的地。安頓好了之后，幾個人走到野外山間，望著蒼茫大地，如黛遠山，聊著莊稼的長勢，呼吸著泥土和青草的氣息，頓時感覺渾身充滿了愉悅和平靜。再加之暫時脫離了日常生活的忙亂，躲進山野之間，頗有“偷得浮生半日閑”的感覺，讓整個人都放松下來了。再想著自己平日里偶爾琢磨出來的一些東西，馬上就可以在畫布上得以實施和檢驗，那種躍躍欲試的興奮之情，真的是難以描述。

　　野外寫生風雨無阻

　　寫生的過程也并非都是一帆風順。可能好不容易支好攤子，卻因為一陣大風吹來，畫框搖搖欲墜，調色油被打翻，調色盤扣在地上而讓人手忙腳亂；或因準備不足，被突如其來的陣雨迎頭澆下，來不及收拾東西就東躲西藏，身上濕透，狼狽不堪。但絕大部分時候老天還是比較寬容的，使寫生能夠一切按計劃進行。從選景到盤算畫面形狀、色彩、明度，再考慮技法運用、顏料厚薄、筆觸肌理，心里有個大概的譜了，才開始落筆。從整體處理到細節雕琢，順利時穩扎穩打逐步推進；遇到困難或畫面上實驗失敗，往往會讓人沮喪和動搖，甚至開始懷疑自己這種做法的價值所在；偶爾成功時乘勝追擊風卷殘云讓人激動和欣慰，種種情緒在短短的三四個小時內輪番交替。有時過分投入而站得腰酸腿麻而渾然不覺，一張畫下來，收拾東西打掃戰場時才會覺得疲憊不堪。畫好的畫拿到住處，擺在墻根處，任學生們圍觀贊嘆或同事畫友品頭評足，自然是成就在胸，其樂融融。

　　野外寫生當然并不是很多人想象中或電視劇里演的那樣，浪漫瀟灑，白衣白褲，大筆一揮。寫生考驗的是體力和耐力，說白了就是個體力活。春秋天當然好，不冷不熱。但夏日炎炎，在野地里坐上一天，蚊叮蟲咬，汗流浹背不說，哪怕是戴上遮陽帽，被曬得狠了，過兩天就會后頸脫皮。秋冬時節，寒風呼嘯，被凍得瑟瑟發抖，手連畫筆都拿不住也是正常。再加上小推車畫架、畫箱、折疊凳、畫框等雜七雜八幾十斤重的“裝備”，在野地里搬來推去煞是吃力。如果不是十分小心，身上便會斑斑點點，布滿了難以洗掉的油彩。在旁人看來，這實在是算不上什么瀟灑。但就像有人喜歡釣魚，有人喜歡徒步旅行，同樣風雨無阻，其中的苦樂，可能深陷其中的人才能理解，這就是所謂的上癮吧。

　　在寫生和創作中進行探索

　　現在回過頭來看看，李茂丹自己認為這些年來所畫的風景寫生作品基本上屬于基礎教學的范疇，尚缺乏特征鮮明的個人風格和對油畫語言本身的探究，雖然也在某些作品中進行了嘗試，但總感覺需要走的路還很長。畢竟畫風景的時間還短，素養尚需提高，功夫還需磨煉。我們都知道，多年以來中國的油畫家早已不滿足西方傳統繪畫的藝術再現，紛紛尋求出路。相當多的人開始借油畫工具材料這個代表西方繪畫的載體來表達中國傳統藝術的觀念和境界。這大概就是很多人所說的“油畫中國化”。

　　當然，“油畫中國化”并不是說用油畫的工具材料去畫中國畫，那樣未免過于膚淺和簡單。國內很多油畫風景畫家在寫生和創作中進行探索，試圖在油畫風景中將中國傳統山水畫的美學觀念引入進來，包括中國傳統山水畫的圖式、意境、技法、如用筆的書寫性，等等，不斷地去觸摸和感受中國傳統繪畫的魅力，形成了一種獨特而有別于西方傳統風景畫的“意向風景”。中國傳統山水畫借物抒情達意，主觀能動地把握有限的客觀物象，去表現無限的精神世界，這與西方傳統的油畫風景藝術存在著極大的差異。

　　李茂丹認為，中國傳統藝術和美學精神應該是當代中國油畫家尋找藝術創作路徑的本源，這里存在著極大的空間和無限的可能。這也應該是他今后探索和努力的方向。

　　畫山畫水畫天中

　　李茂丹把自己近幾年的寫生和創作整理后出了本書。《李茂丹油畫風景寫生作品集》共收集了66幅作品，基本上都是實地現場寫生作品。作品中有不少我們駐馬店的勝景古跡，從不同的側面展現了駐馬店的大好河山和風土人情。

　　李茂丹說，這本畫冊的出版，也算是對自己之前的工作做一個小小的總結。他相信這些比較“老實”的作品，會給初學風景畫的學子或業余熱愛風景畫的朋友提供一些幫助。今后的路漫長且充滿艱辛，每走一步都要付出很大的努力。但是因為熱愛，一切困難也都算不了什么了。想當初少年時期剛剛學畫，幾個人擠坐在美術老師簡陋宿舍改成的畫室里，聽老師講達·芬奇，講凡·高，那時茂丹就暗暗立志要成為一個像達·芬奇和凡·高那樣的大畫家，現在看來這輩子肯定是不行了。能夠認認真真把學生教好，做一個合格的老師，又能經常寫生畫畫，做自己喜歡的事，就已經很滿足了。但“不忘初心，方能砥礪前行”，兒時立下的宏愿，會在前進的路上一直陪伴和激勵著他。

　　駐馬店市美術家協會主席薛水生有一篇介紹李茂丹的文章，他在文中寫道，“如今，身為大學美術教師的茂丹，在完成繁重教學任務的同時，以肯鉆研的敬業精神，真誠地從生活中吸取靈感，保持著旺盛蓬勃的創作激情，作品逐漸形成言近而旨遠的藝術風格。言近指內容表現日常所見，畫面清新樸素，旨遠指在平常中出新知，意境深遠、耐人尋味，體現了他對人生的體悟和藝術審美的互融。”

　　畫家檔案

　　李茂丹，遂平人，1977年7月出生。1997年畢業于周口師范學院美術教育專業，2006年考入湖北美術學院攻讀碩士學位研究生，師從宋克靜教授，研究方向為油畫當代圖式與繪畫藝術。2009年碩士畢業，同年任教于黃淮學院藝術設計學院。現為黃淮學院藝術設計學院美術學教研室主任，河南省美術家協會會員，駐馬店市美術家協會理事、油畫藝委會秘書長。